توضیحات

درک و دریافت موسیقی

کتاب درک و دریافت موسیقی نوشته راجر کیمی ین، موسیقیدان آمریکایی فرانسوی الاصل می باشد که از هر نظر به مبانی موسیقی، سبک و فرم های موسیقیایی و جنبه های جامعه شناختی دوره های مختلف تاریخی همانند قرون وسطی، رنسانس، باروک، کلاسیک، رمانتیک و سده بیستم می پردازد. سبک بسیاری از آهنگسازان مهم هر دوره، شرایط زندگی و گزیده ای از آثار آن ها در این اثر معرفی شده است. نشر چشمه این اثر را با ترجمه ای روان از حسین یاسینی به انتشار درآورده است و در اختیار مخاطبان موسیقی و دوستداران این هنر قرار داده است.

بررسی کتاب درک و دریافت موسیقی

کتاب درک و دریافت موسیقی بر اساس روش و الگو های پراگماتیک به نگارش درآمده است. راجر کیمی ین در این کتاب به ارائه مطالب و تحلیل های خود در زمینه موسیقی پرداخته و در نهایت پیشنهاد های خود را به صورت طرح های شنیداری ارائه داده است. او علاوه بر توضیح و معرفی مکتب های هنری و سیر تحول تاریخی این هنر، اشعار موجود را نیز ترجمه کرده است و سعی بر نشان دادن شرایط ادبی و هنری در هر دوره داشته است.

یکی از ویژگی های منحصر به فرد کتاب درک و دریافت موسیقی، زبانی ساده و روان می باشد که این اثر را شرح داده است. به گونه ای که مخاطبان کم تر آشنا و حتی نا آشنا با موسیقی نیز می توانند از این کتاب لذت ببرند.

راجر کیمی کتاب درک و دریافت موسیقی را در هفت بخش کلی به تدوین درآورده است. «مبانی موسیقی»، «قرون وسطی»، «رنسانس»، «دوره باروک»، «دوره کلاسیک»، «دوره رمانتیک» و «سده بیستم» عناوین بخش های این کتاب محسوب می شوند.

درباره نویسنده کتاب درک و دریافت موسیقی

راجر کیمی ین در سال 1934 و در پاریس متولد شده است. اما بزرگ شده آمریکا می باشد. او مدرک کارشناسی خود را در رشته موسیقی و از کالج کلمبیا در نیویورک دریافت نموده اس. پس از آن دوره دکترای موزیکولوژی خود را در دانشگاه پرینستن پشت سر گذاشت.

او سال ها در کالج های هانتر و کویینز دانشگاه نیویورک برنامه ریز دوره های موسیقی بود و به تدریس تاریخ، تئوری و ادبیات موسیقی پرداخت. هم چنین به عنوان نوازنده پیانو در آمریکا و اروپا فعالیت هایی از او به چشم می خورد. کیمی ین علاوه بر کتاب درک و دریافت موسیقی، مقاله و نقد های فراوانی در نشریات معتبر به انتشار درآورده است.

معرفی بخش های آورده شده در کتاب درک و دریافت موسیقی

• بخش یکم (عناصر و مبانی موسیقی)

زیرایی، شدت و رنگ صدا

وسایل اجرا

ریتم

نگارش موسیقی

ملودی

هارمونی

نغمه وندی

بافت موسیقیایی

فرم موسیقیایی

اجرا

سبک موسیقیایی

• بخش دوم (قرون وسطا)

گاه شمار قرون وسطی

موسیقی در قرون وسطی

سرود گرگوریایی

موسیقی غیر مذهبی قرون وسطا

پیدایش و تحول موسیقی چند صدا: ارگانوم

موسیقی قرن چهاردهم (هنر نو در ایتالیا و فرانسه)

• بخش سوم (رنسانس)

موسیقی در دوره رنسانس

موسیقی مذهبی رنسانس

موسیقی غیر مذهبی رنسانس

مکتب ونیز: گذر از رنسانس به باروک

• بخش چهارم (دوره باروک)

موسیقی باروک

موسیقی در جامعه دوره باروک

کنسرتو گروسو و فرم ریتورنلو

فوگ

عناصر اپرا

اپرای باروک

کلودیو مونته وردی

هنری پرسل

سونات باروک

آرکانجلو کرلی

آنتیونیو ویوالدی

یوهان سباستیان باخ

سوییت باروک

کورال و کائنات کلیسایی

ارتوریو

گئورک فریدریش هندل

• بخش پنجم (دوره کلاسیک)

سبک کلاسیک

آهنگ سازی، حامی و مخاطب دوره کلاسیک

فرم سونات

تم و واریاسیون

منوئه و تریو

روندو

سنفونی دوره کلاسیک

کنسرتو دوره کلاسیک

یوزف هایدن

ولفگانگ آمادئوس موتسارت

لودویک وان بتهوون

• بخش ششم (دوره رمانتیک)

رمانتیسیسم در موسیقی

آهنگ ساز رمانتیک و مخاطبانش

آواز هنری

فرانتس شوبرت

روبرت شومان

کلارا ویک شومان

فردریک شوپن

فرانتس لیست

فلیکس مندلسون

موسیقی برنامه ای

هکتور برلیوز

ملی گرایی در موسیقی قرن نوزدهم

پی یوتر ایلیچ چایکوفسکی

بدرژیش اسمتانا

یوهانس برامس

ژرژ بیزه

جوزپه وردی

جاکومو پوچینی

ریشارت واگنر

گوستاف مالر

• بخش هفتم (قرن بیستم و پس از آن)

سبک های موسیقیایی از 1900 تا 1945

موسیقی در آمریکا

سبک های موسیقیایی پس از 1945

موسیقی پس از 1945

• بخش هشتم (جاز)
• بخش نهم (موسیقی برای موزیکال و فیلم)
• بخش دهم (راک)
• بخش یازدهم (موسیقی غیر غربی)